紐約不完全攻略手冊

(這是真的. 平常一張要一百塊的票, 竟然可以用$27.5買到!)

享用日期: Feb 25, 2010 
看表演動機: 在台灣可能沒有太多人知道Rickie Lee Jones這位美國女歌手. 她有點稚嫩的唱腔乍聽之下大家可能還會以為她是個年輕的女孩, 殊不知這位總是自己作詞作曲, 自己演奏又自己演唱, 才華洋溢的藝人已經出道超過三十多年了, 出過十五張專輯, 不但得過葛萊美獎, 兩次登上滾石雜誌的封面, 還被VH1電視台評為100位女性搖滾藝人第30名. 她的音樂風格遊走於搖滾/ 節奏藍調/ 藍調/ 流行/ 靈魂/ 民謠/ 爵士之間. 最難能可貴的是她這些年來持續創作, 一直到目前為止還在出專輯與巡迴演唱. 這種持續不斷的精神可以看得出來她對音樂的熱愛與堅持.

                 

就算不住在美國, 大概沒有人沒聽過美國的實體零售業帝國龍頭"沃爾瑪"(Wal-Mart Stores)的名聲. 這間2009年營業額4億美元, 全世界第32大的經濟體真的可以稱得上是富可敵國. 也因為他們的訂單太大了, 賣商品給"沃爾瑪"的廠商不能冒著得罪甚至失去這個客戶風險, 就算"沃爾瑪"再強勢也只能夠對他們低聲下氣百般呵護. 他們也因此就是有能力壓低產品售價到極為低廉的程度來吸引消費者. 曾經有位剛從台灣來美國的朋友在逛過紐約的"沃爾瑪百貨"之後很誠心地問了這麼樣的一個問題:"沃爾瑪"是不是窮人的百貨公司啊? 由這句話就可以看出"沃爾瑪"百貨的一些端倪. 雖然他們賣的東西時有名牌(例如Sony或Samsung的平面電視), 不過都是入門低階機種. 來逛的客人知識水平不高, 公德心也相對比較差. 所以凌亂的店面, 沒禮貌又粗魯的客人在這裡常常可以看到. 也難怪我們的朋友會有這種疑問. 

     
(這隻巨型老鼠還有穿西裝喔!)

(叫我第一名!!! 這張照片是彭博競選連任當選之後的網頁照片. 第二句話如果改成"Together we can make me richer than ever" 可能會更貼切)

紐約總是有一些非常有大膽又創意的政策. 譬如前2003年7月31號開始的"Clean Indoor Air Act of New York"禁止室內吸煙政策, 造就了許多吸煙族就算在冰天雪地中邊打哆嗦, 邊聚集在酒吧或辦公室外吸煙的有趣景象. 又譬如說紐約市2007年1月通過法律, 規定連鎖速食店一定要把熱量同時列在菜單或店內的看板上. 這樣消費者在決定選擇那一種套餐時可以供參考. 又譬如說從去年開始百老匯大道從47街到42街南北縱向的車道包括時代廣場全部封閉改為"Pedestrian Mall"(人行廣場), 據說這樣的交通設計更改反而還讓周邊的交通加快了一些. 現在時代廣場上都是躺椅, 也算是一種超現實的奇觀.

           
(由左至右: 張震嶽打鼓, 羅大佑, 李宗盛, 周華健彈吉他)
關於《縱貫線》這個團體我想大家一定比我們都還要熟悉. 我們也不用在這裡費力多加介紹了. 我必須承認把羅大佑, 李宗盛, 周華健, 張震嶽等四位各自完全可以獨當一面的成功藝人湊在一起舉辦演唱會是個在商業上極為成功的點子, 因為這樣不但可以一舉囊括所有四位歌手的歌迷(羅大佑吸引緬懷青春的中年人, 張震嶽吸引美眉), 而且四個人輪流上場, 也分擔節省了許多否則要獨撐全場的體力. 可是不知道為什麼, 《縱貫線》就是有某個地方困擾著我. 我寧願稱他們為"團體", 而不是樂團. 當然他們顛覆了我對於"樂團"的概念, 雖然我沒有辦法能夠反駁彈鍵盤的羅大佑加彈吉他的李宗盛加彈貝斯的周華健加打鼓的張震嶽為什麼不能夠被稱為樂團, 可是四個在事業上叱剎一時, 極為成功的中年男人湊在一起的創作就是缺了點什麼. 也許是少了那份由一個默默無名的樂團在沒有退路, 置死地而後生的窘境中用熱血創作出對生命的吶喊. 我不否認四位歌手當然都十分有心, 藉著組團弄點新東西, 況且這樣的組合, 當然能夠擦出些火花, 給觀眾一點新意, 加上你唱我的創作, 我唱你的成名曲, 觀眾也會聽得開心. 可是如果在樂團開始前就知道這只是一個"短期的企劃專案", 解散後大家回到各自的位置繼續自己的本業, 而不是他們拼命維持僅有的一切, 那種不顧一切放手一搏的堅定是會有差的, 在這種情況下, 就很難讓人為《縱貫線》瘋狂與感動了. 至於現場觀眾的熱情, 與其說是對這個團體的瘋狂, 倒不如將其看成是對自己青春逝去的集體緬懷.